seriousensemble.com<\/a><\/p>\nNa ve\u010dera\u0161njem koncertu nastupaju: Andrea Jelavi\u0107<\/strong> (flauta), Nikolina Vukoja Pinjuh <\/strong>(flauta), Yaroslav Sadovyy<\/strong> (klarinet), Emma \u0160tern<\/strong> (klarinet), Irma Dragi\u010devi\u0107<\/strong> (sopran), Marta \u0106ikovi\u0107<\/strong>\u00a0(harfa), Martina Jembri\u0161ak<\/strong> (harmonika), Viktor \u010ci\u017ei\u0107<\/strong> (klavir), Andrea Pedron<\/strong> (udaraljke), Eleonora Hil<\/strong>\u00a0(violina), Marta Balenovi\u0107<\/strong> (viola), Janko Frankovi\u0107<\/strong> (violon\u010delo), Matija Kasai\u0107 Drak\u0161i\u0107<\/strong> (kontrabas).<\/p>\nGlumci: Andrija Nazli\u0107, Fran Hercog<\/p>\n
Sve skladbe na programu ve\u010deras se praizvode.<\/p>\n
Juraj Marko \u017derovnik<\/strong> (Rijeka, 1993.), osim u rodnom gradu, \u0161kolovao se na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu (klavir, kompozicija) te u Karlsruheu kod Markusa Hechtlea i Wolfganga Rihma. Trenuta\u010dno se usavr\u0161ava na Akademiji za glasbo u Ljubljani u klasi Vita \u017duraja. Sklada za ansamble i institucije u Hrvatskoj, Sloveniji i Italiji. U skladbi Snap<\/em><\/strong> iskoristio je sve dostupne instrumente u sklopu ansambla Serious, uz dirigenta. Naslov proizlazi iz osnovne zamisli i geste kojom skladba po\u010dinje \u2013 zvuka pucketanja prstima. Skladatelj poja\u0161njava da je \u201e\u017eelio suprotstaviti dva osnovna na\u010dina izvo\u0111enja glazbe \u2013 s instrumentima i bez njih. Skladbu \u0107e zapo\u010deti glazbenici koji sviraju samo svojim tijelom (body percussion<\/em>) i gestama. Tijekom skladbe ta \u0107e se dva na\u010dina sukobiti i dovesti u me\u0111usobni odnos. Osim na sviranje bez instrumenata, skladba se oslanja na citatnost i polistilizam\u201c.<\/p>\nBoris Jakopovi\u0107<\/strong> (Zagreb, 1980.) magistrirao je kompoziciju na Nacionalnoj akademiji \u010cajkovski<\/em> u Kijevu, a 2021. stekao je stupanj doktora znanosti (biotehnologija u biomedicini) na Sveu\u010dili\u0161tu u Rijeci. Iz kompozicije se usavr\u0161avao na te\u010dajevima na Hvaru i u Darmstadtu. Osim u Hrvatskoj, njegova glazba izvodi se diljem Europe i u Kini. O skladbi Contrastasis<\/em><\/strong> zapisuje: \u201eNaziv djela (contra<\/em>, protiv, a tako\u0111er ispod; stasis<\/em>, zastoj ili stabilni ekvilibrij) ozna\u010duje ga s dva aspekta, vremenskog (tijek skladbe) i prostornog (ni\u017ei, a ponekad i kontra ambitus<\/em> kori\u0161tenih instrumenata). Po\u010detni dio skladbe upravo se nalazi u \u201ebezvremenski\u201c nepokretnim, ili tek slabo pokretnim pointilisti\u010dkim doga\u0111anjima koja usmjeruju na slu\u0161anje trenutka. Postepeno se u njih ubacuju strukture pove\u0107ane pokretljivosti, dok se u drugom odjeljku stasis<\/em> zamjenjuje stalnom kontrastnom pokretljivo\u0161\u0107u kojom, uz pojavljivanje elemenata iz prvog odjeljka, sti\u017eemo na po\u010detak skladbe.\u201c<\/p>\nDavid Batini\u0107<\/strong> (Bergheim, Njema\u010dka, 1996.) diplomirao je teoriju glazbe (2020.) te kompoziciju u klasi Berislava \u0160ipu\u0161a (2022.) na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu. Kompoziciju je studirao i na Akademiji za glazbu i dramu u G\u00f6teborgu. Skladbe mu se izvode u Hrvatskoj i Europi. Njegovu diplomsku kompoziciju, Tri impresije sa Sjevera<\/em>, praizvela je Zagreba\u010dka filharmonija. \u201eReflective shadow<\/em><\/strong> skladba je napisana za flautu, klarinet, harfu i violinu. Me\u0111usobnom komunikacijom instrumenti kreiraju odre\u0111eno zvu\u010dno platno koje predstavlja putovanje u vlastitu nutrinu, poput vo\u0111enja razgovora sa samim sobom. Rije\u010d je o jednostava\u010dnoj kompoziciji \u010dija je glavna ideja pozvati na razmatranje enigmati\u010dnih hodnika ljudske du\u0161e kao i slo\u017eenih nijansi ljudskih osje\u0107aja i misli.\u201c (D. Batini\u0107)<\/p>\nKre\u0161imir Klari\u0107<\/strong> (Karlovac, 1994.) zavr\u0161io je studij orgulja (2019.) u klasi Ljerke O\u010di\u0107 i studij kompozicije (2021.) u klasi Berislava \u0160ipu\u0161a na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu. Djela mu se izvode u Hrvatskoj, Bosni i Hercegovini, Sloveniji, Makedoniji, Nizozemskoj, Austriji, Njema\u010dkoj i Turskoj. Glavni je orgulja\u0161 Nacionalnog sveti\u0161ta sv. Josipa i \u017eupe Bla\u017eene Djevice Marije Snje\u017ene u Karlovcu. Skladbu Play stop rewind<\/em><\/strong>, nastalu na narud\u017ebu ansambla Serious i potaknutu suradnjom sa sopranisticom Irmom Dragi\u010devi\u0107, opisuje: \u201eForma skladbe s elementima glazbenog teatra proizlazi iz interakcije sopranistice i instrumentalista, a glazbeni materijal koristi poznatu opernu ariju iz 18. stolje\u0107a.\u201c (K. Klari\u0107)<\/p>\nHelena Skljarov<\/strong> (Zagreb, 1993.) diplomirala je muzikologiju na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu (2017.) pod mentorstvom Nik\u0161e Gliga, te kompoziciju u klasi Berislava \u0160ipu\u0161a (2020.). Usavr\u0161avala se na raznim seminarima te sura\u0111ivala s brojnim istaknutim umjetnicima. Dobitnica je niza priznanja za svoje skladbe koje se izvode na uglednim me\u0111unarodnim festivalima (Aix-en-Provence, Novalis<\/em>, ISCM Svjetski dani glazbe). Na pro\u0161logodi\u0161njem izdanju Music-Mission-Vision<\/em> imala je prvu samostalnu multimedijalnu izlo\u017ebu. Od 2023. je vanjska suradnica i asistentica na Odsjeku za kompoziciju Muzi\u010dke akademije u Zagrebu. Iste godine osniva Serious Ensemble Zagreb \u010dija je umjetni\u010dka voditeljica. \u201eSkladbu AI Meditation<\/em><\/strong> za sopran, video i elektroniku pi\u0161em posebno imaju\u0107i na umu prezentnost, talent i vokalne sposobnosti sopranistice Irme Dragi\u010devi\u0107. Tijekom skladbe, publika \u0107e ju vidjeti ‘dvostruko’ \u2013 na video ekranu i na sceni. Skladbom \u0107u na licu mjesta poku\u0161ati stvoriti i uni\u0161titi Pavlovljev efekt kod slu\u0161aoca – preispitivati o\u010dekivanja pri ponavljanju obrazaca koja se stje\u010du slu\u0161anjem, \u0161to \u0107e ukupno sugerirati pitanje povjerenja u AI op\u0107enito.\u201c (H. Skljarov)<\/p>\nNizozemska pijanistica i skladateljica Tamara Laverman<\/strong> (1995.) se nakon \u0161kolovanja u domovini (Sveu\u010dili\u0161te za umjetnost u Zwolleu) otisnula na interdisciplinarni master<\/em> CoPeCo (suvremena izvedba i kompozicija) i studij na uglednim visoko\u0161kolskim institucijama u Estoniji, \u0160vedskoj, Francuskoj i Njema\u010dkoj. Njezinu umjetni\u010dku praksu karakterizira interes za spajanjem razli\u010ditih oblika skladanja i slobodne improvizacije. Shelly and the Sheep<\/em><\/strong> pripada kategoriji stop-motion<\/em> filma koji kroz zadivljuju\u0107u audio-vizualnu umjetnost prati kratko prijateljstvo izme\u0111u dvoje neobi\u010dnih suputnika i istra\u017euje krhkost na\u0161ih prostornih veza i potragu za ne\u010dim \u0161to mo\u017eda nikada ne\u0107e biti prona\u0111eno. Rije\u010d je o \u201ejednostavnoj pri\u010di koja pokazuje krhkost i neminovno uni\u0161tenje prostora\u201c.<\/p>\nVeronika Reutz Drobni\u0107<\/strong> (Zagreb, 1999.) je skladateljica i izvo\u0111a\u010dica nove glazbe s inovativnim pristupima netradicionalnim i vizualnim notacijama, komponiranju za instrumente kori\u0161tenjem postoje\u0107eg materijala te izvedbama koje uklju\u010duju elemente improvizacije i izvo\u0111a\u010dke umjetnosti. Uz razgranatu me\u0111unarodnu karijeru, trenuta\u010dno radi kao asistentica na odjelu glazbene informatike na Visokoj \u0161koli za glazbu u Karlsruheu i obna\u0161a du\u017enost predsjednice studentskog odbora. \u201eMix it up<\/em><\/strong> je skladba za dva udaraljka\u0161a i (ponekad) live <\/em>elektroniku. Slu\u017ei kao dinami\u010dki most unutar koncertnog programa, no nadilazi samu ulogu povezivanja. Ova vi\u0161eslojna kompozicija spaja razli\u010dite kompozicijske stilove i \u017eanrove, kre\u0107u\u0107i se od klasi\u010dnih temelja, prolaze\u0107i kroz improvizacijski dio i kulminiraju\u0107i u elektroni\u010dkom solu. Mix it up<\/em> \u0107e putem razli\u010ditih izvora zvuka i video projekcije anga\u017eirati sva va\u0161a osjetila tijekom izvedbe. U\u017eivajte!\u201c (V. Reutz Drobni\u0107)<\/p>\nN\/OBE<\/strong> je pseudonim skladatelja elektroni\u010dke glazbe, DJ-a, glazbenog producenta, promotora i radijskog voditelja Nikole Krgovi\u0107a<\/strong> (1995.). Glazba mu je obilje\u017eena bogatim produkcijskim vrijednostima, slo\u017eenim ritamsko-metri\u010dkim formacijama i dramati\u010dnim intenzitetom. Svojim setovima nagla\u0161ava radikalne suvremene elektroni\u010dke forme kroz cjelokupni spektar eksperimentalne klupske glazbe. Njegov rad podr\u017eavaju svjetski renomirani DJ-i, radijske postaje i izdava\u010di Kaer\u2019Uiks <\/em>i Early Reflex<\/em>. Radi kao skladatelj primijenjene kompozicije u Zagrebu. Nagra\u0111en je Rektorovom nagradom za scensku glazbu predstave Paklena naran\u010da<\/em>. \u201eInformirana mutiranim glazbenim oblicima eksperimentalne rave<\/em> kulture 21. stolje\u0107a, Heave for electronics<\/em><\/strong> nadovezuje se na naslije\u0111e britanskog hardcore<\/em> kontinuuma upotrebom sna\u017enih, distorziranih basova brzog tempa, dok elemente drill, gqomu<\/em> i kuduro<\/em> glazbe uokviruje unutar nepravilnih metri\u010dkih cjelina inspiriranih balkanskim tradicionalnim ritmovima.\u201c (N. Krgovi\u0107)[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=”full_width_content” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” overflow=”visible” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none” gradient_type=”default” shape_type=””][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][vc_gallery type=”flickity_static_height_style” images=”9703,9708,9707,9706,9705,9704″ flickity_spacing=”default” flickity_controls=”pagination” flickity_overflow=”hidden” flickity_wrap_around=”wrap” flickity_box_shadow=”none” image_loading=”default” onclick=”link_image” img_size=”full”][divider line_type=”No Line” custom_height=”1″ custom_height_tablet=”10″ custom_height_phone=”20″][vc_column_text css=”.vc_custom_1699024796783{margin-right: 20px !important;}”]\nPhoto: @matija.jimi<\/p>\n[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row]\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
[vc_row type=”in_container” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” overflow=”visible” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right”…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":9725,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[54,63],"tags":[],"class_list":["post-9700","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-koncerti","category-music-mission-vision"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9700","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9700"}],"version-history":[{"count":19,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9700\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9887,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9700\/revisions\/9887"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9725"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9700"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9700"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9700"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}