Tijelo emocije<\/strong><\/p>\n 6.09. – 1.10. 2021.<\/strong>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=”in_container” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none”][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_column_text]Izlo\u017ebom\u00a0Tijelo emocije<\/em>, Zorana Unkovi\u0107 nastavlja ciklus istra\u017eivanja unutarnjeg \u017eivota. Analiti\u010dki promatraju\u0107i razli\u010dite spektre emocija, ovom se izlo\u017ebom okre\u0107e onim te\u017eim, neugodnijim, zasi\u0107enijim stanjima, psiholo\u0161kim prostorima koje rado ignoriramo ili izbjegavamo. Okre\u0107u\u0107i se boli i njezinim razli\u010ditim derivacijama, Unkovi\u0107 ju zapisuje, prevodi u vizualni jezik ili tekst, bilje\u017ei njezine smjernice, odre\u0111uje ju piktografski, tra\u017ei joj adekvatan znak. Prevladavaju\u0107i motiv je mala, simplificirana glava, okru\u017eena razli\u010ditim nakupinama tekstura. U crte\u017eima to je poigravanje gusto\u0107om i oblikom. Glava je ponekad kao u ponoru , ponekad kao da je smje\u0161tena u tamne oblake. Teksture funkcioniraju kao energetske nakupine stanja koje uspostavljaju odnos s glavom, bilo da ju napadaju, okru\u017euju ili zarobljavaju. Radovi djeluju poput piktograma, znakovnog sa\u017eetka stanja. Unkovi\u0107 imenuje svaki crte\u017e\/piktogram, definira ga rije\u010dima poput Tjeskobe, Duboke boli,\u00a0 Straha, Preplavljeno\u0161\u0107u vlastitim o\u010dekivanjima itd., te stvara zanimljiv odnos jezika\/ozna\u010davanja i samog vizualnog znaka kojim apstrahira stanje. Izlo\u017eene slike zaokru\u017euju tematsku cjelinu. Umjetnica zadr\u017eava princip rada i motive, no zahvaljuju\u0107i karakteristikama samog slikarskog medija, ovdje tekstura postaje jasnija, vidljivija. Mije\u0161aju\u0107i razli\u010dite tehnike, od enkaustike, ulja do emajl laka, razli\u010dite omjere priprave, ona emocionalna polja izra\u017eava manje ili vi\u0161e zgusnutim teksturama i nanosima kista, pri tome ostaju\u0107i vjerna su\u017eenom koloritu- crna, crvena, sme\u0111a. Slika na lanu ili juti koje prethodno sama \u0161ije. Nastali \u0161avovi ozna\u010davaju o\u017eiljke, psiholo\u0161ke zakrpe, srasla stanja i situacije. Sama je podloga ve\u0107 \u201eobilje\u017eena” vlastitim teksturama, nepravilnostima, te odra\u017eava \u201ezate\u010deno stanje”, prethodno postoje\u0107e slojeve naslje\u0111a, obrazaca, introjekcija na koje se nadogra\u0111uju stanja i emocije. Upravo kako bi ih ogoljela tu nikada neutralnu pozadinu psiholo\u0161kog i slikarskog zbivanja, ostavlja neoslikanim centralno platno, pokazuje ga u\u0161ivenog, netaknutog, kao \u0161to bi pokazala odje\u0107om nepokrivene o\u017eiljke ili vlastite teksture mentalnih i emotivnih obrazaca. Na zidu oko njega ispisuje rije\u010d\u00a0dolor<\/em>\u00a0koja ozna\u010dava bol na \u0161panjolskom.<\/p>\n Svaki crte\u017e prati tekst kojim umjetnica bilje\u017ei, pa i poja\u0161njava stanja kojima se bavi. Tekst je direktan, jednostavan, iskren, li\u0161en nadinterpretacija. Odnos vizualnog i tekstualnog nije poja\u0161njavaju\u0107i, prevoditeljski, umjetnica koristi oba kanala kako bi na razli\u010dite, njima svojstvene na\u010dine, istra\u017eila i izrazila temu. Oba izraza karakterizira sa\u017eetost, jasno\u0107a, iskrenost i dosljednost u izrazu.<\/p>\n Nijanse boli, koje Unkovi\u0107 minuciozno secira, povremeno, kako sama u tekstu o melankoliji navodi, u\u017eivaju\u0107i o njima, u pro\u017eivljenosti i odre\u0111enoj familijarnosti s emocionalnom domenom, odra\u017eavaju preciznost, iskrenost i dosljednost u pra\u0107enu vlastitih stanja, upoznavanju sebe, s ciljem pro\u010di\u0161\u0107avanja i nadrastanja. Za Unkovi\u0107 bol, iako neugodna, nije negativna, ona je alarm za bu\u0111enje, suo\u010davanje i u\u010denje. Tako se ni izlo\u017eba Tijelo emocije, iako okrenuta boli, ne zadr\u017eava na mazohisti\u010dkom u\u017eivanju u stanju, ve\u0107 bol upoznaje, secira, pozdravlja i oslu\u0161kuje, tretiraju\u0107i je kao izvor znanja, uvida i partnericu u dijalogu o nepresu\u0161noj temi prestrukturiranja sebstva.<\/p>\n Josipa Buba\u0161<\/p>\n <\/p>\n Zorana Unkovi\u0107, ro\u0111ena je 1988. godine u Splitu.<\/p>\n Maturirala je \u0160kolu primijenjenih umjetnosti u Zagrebu na odsjeku grafi\u010dkog dizajna.<\/p>\n Magistrirala je 2014. godine na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu, na nastavni\u010dkom odsjeku, pod mentorstvom prof. Matka Veki\u0107a i prof. Emila Tanaya.<\/p>\n Od 2014. godine je i \u010dlanica HDLU-a Zagreb.<\/p>\n 2016. godine diplomirala je u Centru za \u017eenske studije pod mentorstvom kustosice Leile Topi\u0107 s radom “Izme\u0111u objekta, subjekta i dekonstrukcije (Vizualni prikaz \u017eenske seksualnosti i njen subverzivni potencijal) “.<\/p>\n Do sada je izlagala na brojnim grupnim i sedam samostalnih izlo\u017ebi, sudjelovala na brojnim likovnim kolonijama, vodila radionice, izra\u0111ivala murale i instalacije.<\/p>\n Trenutno \u017eivi i djeluje u Zagrebu, kao likovna pedagoginja i slikarica.<\/p>\n IZBOR IZLO\u017dBI:<\/p>\n 2021., “Damar”, galerija Karas, HDLU, Zagreb 16.09. – 1.10. 2021.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":5558,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[46],"tags":[],"class_list":{"0":"post-5555","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-izlozbe"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5555","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5555"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5555\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6464,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5555\/revisions\/6464"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5558"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5555"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5555"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5555"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\n2021., “Sve moje”, galerija Vladimira Horvata, Zagreb
\n2021., 4. “Nesvrstani”, Lauba, Zagreb
\n2020., “Mapiranje (pod)svjesnog”, Galerija Siva, Zagreb
\n2016., “Retroperspektiva”, galerija Prsten i galerija PM, HDLU, Zagreb
\n2014., “Apodyopsis”, Academia Moderna, Zagreb[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=”in_container” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none”][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” column_border_width=”none” column_border_style=”solid” bg_image_animation=”none”][vc_video link=”https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=z8EythW660I”][divider line_type=”No Line” custom_height=”32″][vc_gallery type=”image_grid” images=”5558,5557,5556,6277,6278,6279,6280,6281″ layout=”3″ masonry_style=”true” item_spacing=”default” gallery_style=”8″ load_in_animation=”none” img_size=”full”][\/vc_column][\/vc_row]\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"