{"id":13333,"date":"2025-10-09T16:15:44","date_gmt":"2025-10-09T14:15:44","guid":{"rendered":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/?p=13333"},"modified":"2025-10-31T09:06:49","modified_gmt":"2025-10-31T08:06:49","slug":"serious-ensemble-zagrebthorwald-jorgensen-teremin-nizozemska","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/serious-ensemble-zagrebthorwald-jorgensen-teremin-nizozemska\/","title":{"rendered":"SERIOUS ENSEMBLE ZAGREB
Thorwald J\u00f8rgensen, teremin (Nizozemska)"},"content":{"rendered":"[vc_row type=”in_container” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” overflow=”visible” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none” shape_type=””][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][image_with_animation image_url=”13244″ image_size=”full” animation_type=”entrance” animation=”None” animation_movement_type=”transform_y” hover_animation=”none” alignment=”center” img_link_large=”yes” border_radius=”none” box_shadow=”none” image_loading=”default” max_width=”100%” max_width_mobile=”default”][vc_column_text]\n

Foto: Matej Grgi\u0107<\/p>\n[\/vc_column_text][divider line_type=”No Line” custom_height=”20″][divider line_type=”No Line” custom_height=”60″][vc_column_text]Subota, 15. studenog 2025. u 19:30
\n<\/strong>Kazali\u0161na dvorana Centra Knap<\/strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n

SERIOUS ENSEMBLE ZAGREB<\/span><\/span><\/a>
\n<\/strong>Thorwald J\u00f8rgensen, teremin (Nizozemska)<\/strong><\/p>\n

Preuzmite besplatne ulaznice<\/a><\/span><\/span><\/i><\/em><\/p>\n


\n<\/em>Blue\u00a0<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

Intro<\/p>\n

Dora Remenar
\n<\/strong>Blue Soul<\/strong>*, za sopran, harmoniku, violinu, violon\u010delo i elektroniku<\/p>\n

Tihomir Ranogajec
\n<\/strong>Blue Shadows<\/strong>*, za teremin i ansambl<\/p>\n

Kre\u0161imir Klari\u0107
\n<\/strong>Blauer Montag<\/strong>*, za teremin, klavir, violinu, violu i violon\u010delo<\/p>\n

Veronika Reutz Drobni\u0107
\n<\/strong>Blue Waves<\/strong>*, za harmoniku, flautu, klarinet, fagot i video<\/p>\n

Linda Uran
\n<\/strong>Nevidljiva plava djevoj\u010dica<\/strong>*, za teremin, fagot, klavir i elektroniku<\/p>\n

Helena Skljarov
\n<\/strong>Blue Things<\/strong>*, za teremin, ansambl, video i elektroniku<\/p>\n

Juraj Marko \u017derovnik
\n<\/strong>Blue Trail<\/strong>*, za teremin i ansambl<\/p>\n

Oleksandra Katsalap
\n<\/strong>On Memory<\/strong>, za video i elektroniku<\/p>\n

Thorwald J\u00f8rgensen
\n<\/strong>Distant Shores<\/strong>, za teremin i elektroniku<\/p>\n

Outro<\/p>\n

*praizvedbe<\/p>\n

 <\/p>\n

Serious Ensemble Zagreb<\/strong> ansambl je \u010diji su fokus praizvedbe, kolektivne improvizacije i stapanje s vizualnom i dramskom umjetno\u0161\u0107u. \u010clanovi ansambla su diplomirani glazbenici mla\u0111e generacije i entuzijasti za suvremenu glazbu. Ansambl je 2023. godine osnovala Helena Skljarov, te je i njegova umjetni\u010dka voditeljica. Kroz izvedbe i performanse, osnovna je ideja istra\u017eivanje razli\u010ditih koncepta koncerta s naglaskom na to da su oni dru\u0161tveni doga\u0111aj. U tom smislu, izvedbe ovog ansambla aludiraju na ranije izvedbene koncepte (one kakvi su postojali prije 19. stolje\u0107a), te je ponekad ve\u0107i naglasak na publici i dru\u0161tvenom doga\u0111aju op\u0107enito, odnosno na sveukupnosti umjetni\u010dkog do\u017eivljaja. Time se \u017eeli izbrisati imaginarna granica i distanca izme\u0111u svira\u010da i publike, te staviti naglasak na idejne koncepte koji se temelje na temama bliskima suvremenom pojedincu, a koji su li\u0161eni stvaranja glazbe nerazumljive \u0161iroj publici. Te\u017enja ansambla je pribli\u017eavanje suvremene glazbe \u0161iroj publici, ali i suvremenom na\u010dinu \u017eivota, odnosno stapanje koncerta i svakodnevice. Od 2023. godine je rezidencijalni ansambl festivala Music-Mission-Vision. U sezoni 2024.\/2025. ansambl po\u010dinje djelovati i kroz koncertni ciklus komornih koncerata pod nazivom SEZova SEZona.<\/p>\n

Nastupaju:
\nThorwald J\u00f8rgensen (teremin), Alenka Bogataj (flauta), Dora Draclin (oboa), Yaroslav Sadovyy (klarinet), Sebastian Tarbuk (fagot), Irma Dragi\u010devi\u0107 (sopran), Veronika \u0106ikovi\u0107 (harfa), Hrvoje \u0160timac (harmonika), Viktor \u010ci\u017ei\u0107 (klavir), Katarina Kutnar (violina), Jo\u0161ko Stojanov (violina), Marta Balenovi\u0107 (viola) i Janko Frankovi\u0107 (violon\u010delo).<\/p>\n

\"\"Thorwald J\u00f8rgensen<\/strong> jedan je od vode\u0107ih svjetskih klasi\u010dnih izvo\u0111a\u010da na tereminu. Nakon \u0161to je diplomirao na konzervatoriju, brzo se etablirao kao jedan od najistaknutijih umjetnika toga instrumenta. Tehniku sviranja usavr\u0161avao je pod mentorstvom Saskije Boon, biv\u0161e violon\u010delistice Kraljevskog orkestra Concertgebouwa. Kao solist, komorni i orkestralni glazbenik nastupao je diljem Europe, Sjeverne i Ju\u017ene Amerike, Kanade, Azije i Rusije. Nastupao je na brojnim festivalima diljem svijeta, uklju\u010duju\u0107i Ravinia Festival, Bach Festival, MAGfestival, Havana Biennial, te Thereminology Festival. Uz koncertne nastupe, gostovao je na radiju i televiziji te predavao na presti\u017enim institucijama poput Stanforda, Harvarda, Konzervatorija u Amsterdamu i Sveu\u010dili\u0161ta u Havani. Sura\u0111ivao je s mnogim orkestrima, me\u0111u kojima su: Briselska, Bremenska i Bostonska filharmonija, Kraljevska filharmonija iz Stockholma, NDR Elbphilharmonie Orchester, Simfonijski orkestar SWR iz Stuttgarta, i dr. Kao komorni glazbenik redovito sura\u0111uje s pijanisticom Kamillom Bystrovom i njema\u010dkim ansamblom za suvremenu glazbu Ensemble Experimental (ENEX). Operu Die Zeitreise-Maschine Detlefa Heusingera snimio je s Detmoldskim simfonijskim orkestrom i sudjelovao u snimanjima glazbe za filmove. Zala\u017ee se za pro\u0161irenje repertoara za teremin – brojni skladatelji pi\u0161u djela upravo za njega. Godine 2023. premijerno je izveo koncert za teremin koji mu je posvetio kanadski skladatelj Simon Bertrand, s Orchestre M\u00e9tropolitain u Montrealu. Album Air \u00c9lectrique, snimljen s Bystrovom, sadr\u017ei prvu snimku Deset preludija Lere Auerbach za teremin i klavir, te je nai\u0161ao na odli\u010dne kritike.<\/p>\n

Thorwald J\u00f8rgensen svira na tereminu MOOG Etherwave Pro.<\/p>\n

Preuzmite besplatne ulaznice<\/a><\/span><\/span><\/i><\/em>[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=”full_width_content” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” overflow=”visible” disable_element=”yes” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none” gradient_type=”default” shape_type=””][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][vc_gallery type=”flickity_static_height_style” images=”9703,9708,9707,9706,9705,9704″ flickity_spacing=”default” flickity_controls=”pagination” flickity_overflow=”hidden” flickity_wrap_around=”wrap” flickity_box_shadow=”none” image_loading=”default” onclick=”link_image” img_size=”full”][divider line_type=”No Line” custom_height=”1″ custom_height_tablet=”10″ custom_height_phone=”20″][vc_column_text css=”.vc_custom_1699024796783{margin-right: 20px !important;}”]\n

Photo: @matija.jimi<\/p>\n[\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row type=”in_container” full_screen_row_position=”middle” column_margin=”default” column_direction=”default” column_direction_tablet=”default” column_direction_phone=”default” scene_position=”center” text_color=”dark” text_align=”left” row_border_radius=”none” row_border_radius_applies=”bg” overflow=”visible” overlay_strength=”0.3″ gradient_direction=”left_to_right” shape_divider_position=”bottom” bg_image_animation=”none”][vc_column column_padding=”no-extra-padding” column_padding_tablet=”inherit” column_padding_phone=”inherit” column_padding_position=”all” column_element_direction_desktop=”default” column_element_spacing=”default” desktop_text_alignment=”default” tablet_text_alignment=”default” phone_text_alignment=”default” background_color_opacity=”1″ background_hover_color_opacity=”1″ column_backdrop_filter=”none” column_shadow=”none” column_border_radius=”none” column_link_target=”_self” column_position=”default” gradient_direction=”left_to_right” overlay_strength=”0.3″ width=”1\/1″ tablet_width_inherit=”default” animation_type=”default” bg_image_animation=”none” border_type=”simple” column_border_width=”none” column_border_style=”solid”][toggles style=”minimal”][toggle color=”Default” heading_tag=”default” heading_tag_functionality=”default” title=”Vi\u0161e o djelima”][vc_column_text]Dora Remenar<\/strong> (Zagreb, 1994.) studirala je kompoziciju u klasi Davorina Kempfa i diplomirala u klasi Frane Para\u0107a (2018.) te dirigiranje u klasi Mladena Tarbuka (2021.) na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu. Tijekom studija kompozicije provela je godinu dana na Akademiji za glasbo u Ljubljani. Usavr\u0161avala se kod Du\u0161ana Bavdeka i Nenada Fir\u0161ta iz kompozicije te kod Colina Mettersa i Antonella Allemandija iz dirigiranja. Trenuta\u010dno djeluje kao umjetni\u010dka voditeljica triju zborova. Dirigentica je ansambla Serious Ensemble Zagreb od njegova osnutka 2023. godine. \u201eSkladba Blue Soul<\/em> <\/strong>jedan je od sedam zami\u0161ljenih stavaka, od kojih je svaki posve\u0107en jednoj \u010dakri u tijelu. Odnosi se na grlenu \u010dakru te sam u nju uklju\u010dila i sopran, jer mi se \u010dinilo prikladnim da glas bude prisutan upravo u stavku koji se bavi grlenom \u010dakrom. Rije\u010d je o mantrama za poticanje zdravlja i dobrobiti grlene \u010dakre, koje su tako\u0111er zapisane u partituri. Tijekom cijele skladbe pojavljuje se ton fis<\/em>, koji se povezuje s ovom \u010dakrom i meditacijom. Ina\u010de, svaka \u010dakra ima svoju odgovaraju\u0107u frekvenciju. Blue Soul <\/em>po\u010dinje i zavr\u0161ava ovim tonom, dok se u razvoju, osobito u elektroni\u010dkom sloju, pojavljuju i tonovi a <\/em>i cis<\/em>. Time je oblikovan akord \u010diji je temeljni ton fis<\/em>, kao svojevrsni temelj zvukovne slike, odnosno i u glazbenom i u simboli\u010dkom smislu.\u201c (D. Remenar)<\/p>\n

Tihomir Ranogajec<\/strong> (Osijek, 1990.) diplomirao je glazbenu pedagogiju i kompoziciju (klasa Davora Bobi\u0107a) na Akademiji za umjetnost i kulturu u Osijeku, gdje danas radi kao vi\u0161i asistent na Odsjeku za instrumentalne studije i kompoziciju. Tijekom studija usavr\u0161avao se u Londonu u sklopu Erasmus programa, te poha\u0111ao majstorske te\u010dajeve s istaknutim skladateljima poput Nine \u0160enk, Nilsa Vigelanda i Davora Vinczea. Producent je festivala suvremene glazbe Novalis <\/em>i \u010dlan umjetni\u010dkog odbora Hrvatskog tambura\u0161kog saveza. \u201eBlue Shadows<\/em><\/strong> polazi od ideje plavih sjena kao hladnih plamenova – boja koje istodobno gore i hlade, osvjetljuju i prikrivaju. Skladba istra\u017euje paradoks izme\u0111u stravi\u010dnog i suzdr\u017eanog, izme\u0111u disonantne ekspresije i suptilnog akusti\u010dkog bojanja. Teremin, zajedno s drvenim puha\u010dima i guda\u010dkim kvartetom, stvara krhku ravnote\u017eu izme\u0111u ljudskog i neljudskog, organskog i elektri\u010dnog. Kroz postupne promjene boje i napetosti, glazba gradi prostor u kojem se zvuk pretvara u svjetlo, a svjetlo u sjene – plave, hladne, ali postojane.\u201c (T. Ranogajec)<\/p>\n

Kre\u0161imir Klari\u0107 <\/strong>(Karlovac, 1994.) diplomirao je orgulje (2019.) magna cum laude<\/em> u klasi Ljerke O\u010di\u0107 i kompoziciju (2021.) u klasi Berislava \u0160ipu\u0161a na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu. Redovito poha\u0111a seminare interpretacije i improvizacije. Glavni je orgulja\u0161 Nacionalnog sveti\u0161ta sv. Josipa i dviju karlova\u010dkih \u017eupa, predaje u Glazbenoj \u0161koli Karlovac te od 2024. godine radi kao naslovni asistent na Odsjeku za orgulje Muzi\u010dke akademije u Zagrebu. Suosniva\u010d je i dopredsjednik udruge Organum Histriae<\/em>. Diplomirao je kompoziciju s radom Die Suche nach dem Licht<\/em>, za koji je dobio Dekanovu nagradu. Bavi se improvizacijom i organologijom. \u201eBlauer Montag<\/em><\/strong> za teremin, violinu, violu, violon\u010delo i klavir polazi od ideje ‘plavog ponedjeljka’ kao simbola zastoja, emocionalne inercije i sveprisutne kolektivne melankolije. Naslov se ne odnosi na doslovni narativ, ve\u0107 na stanje izme\u0111u pokreta i mirovanja, izme\u0111u volje i odustajanja. Skladba koristi aleatori\u010dke postupke. Teremin ima sredi\u0161nju ulogu kao poveznica koja lebdi, ulazi u teksture, te povezuje nesinkronizirane geste ostalih instrumenata. Formalno, struktura se razvija kroz izmjene gusto\u0107e i zasi\u0107enosti zvuka, bez tradicionalnog pojma kulminacije. Taj proces sugerira mentalno stanje ponedjeljka: neizvjesnost, tromost, ali i latentnu energiju koja se tek poku\u0161ava organizirati.\u201c (K. Klari\u0107)<\/p>\n

Veronika Reutz Drobni\u0107<\/strong> (Zagreb, 1999.) je skladateljica i izvo\u0111a\u010dica nove glazbe, poznata po inovativnim pristupima netradicionalnoj i vizualnoj notaciji te izvedbama koje spajaju improvizaciju i teatar. Trenuta\u010dno je na doktorskom studiju na HfM Karlsruhe u Njema\u010dkoj. Njezine skladbe izvo\u0111ene su na presti\u017enim festivalima poput IMPULS i Zeitgenuss (Njema\u010dka), Suntory Hall Summer (Japan) i Mixtur Festival (\u0160panjolska). Dobitnica je vi\u0161e me\u0111unarodnih nagrada, uklju\u010duju\u0107i nagrade Suntory Hall (Japan), Ensemble Identit\u00e4t (Koreja), Salastina (SAD), SEED nagradu za skladbu za Sh\u014d<\/em>, te stipendiju Cusanuswerk. \u201eInspirirana Morskim orguljama, skladba Blue Waves<\/em><\/strong> istra\u017euje duboku vezu izme\u0111u mora i \u010dovje\u010danstva. Oslanjaju\u0107i se na svoj studij u Japanu, skladateljica reinterpretira zvukove Sh\u014da, tradicionalnih japanskih usnih orgulja, uklju\u010duju\u0107i utjecaje Gagaku glazbe. Za ovu priliku, skladba \u0107e biti izvedena u druga\u010dijoj instrumentaciji uz dodatak videa.\u201c (V. Reutz Dorbni\u0107)\u00a0<\/strong><\/p>\n

Linda Uran<\/strong> (Rijeka, 1995.) diplomirala je primijenjenu kompoziciju u klasi Zlatka Tanodija na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu, uz diplomu iz solo pjevanja. Njezin opus uklju\u010duje ozbiljnu glazbu, kazali\u0161ne predstave, filmove, animacije, TV \u0161pice, radio drame i zabavnu glazbu. Izdvajaju se glazbena komedija #Prile\u017enici, <\/em>izvedena \u00a0u kazali\u0161tu Komedija<\/em>, zbirka solo pjesama s albumom Solo pjesme<\/em>, rock opera A Goth Opera<\/em> i rock album Violetta Peppermint<\/em>. Koncertira s bendovima Violetta Peppermint i Astro Glitch Shifters. Osniva\u010dica je nezavisnog izdava\u0161tva Uran Music. \u201eSkladba Nevidljiva plava djevoj\u010dica<\/em><\/strong> nastala je na narud\u017ebu ansambla SEZ povodom nastupa na festivalu Music-Mission-Vision<\/em>. Djelo je skladano za teremin, klavir, fagot i elektroniku, a slu\u0161atelja vodi kroz kontemplativne misli nevidljive plave djevoj\u010dice.\u201c (L. Uran)<\/p>\n

Helena Skljarov<\/strong> (Zagreb, 1993.) diplomirala je muzikologiju (2017.) na Muzi\u010dkoj akademiji u Zagrebu pod mentorstvom Nik\u0161e Gliga, a kompoziciju (2020.) u klasi Berislava \u0160ipu\u0161a. Godinu dana studirala je na CNSMD u Lyonu kroz Erasmus program, u klasi Martina Matalona. Dobitnica je Rektorove nagrade, usavr\u0161avala se na seminarima i sura\u0111ivala s umjetnicima poput K. Saariaho, P. Jodlowskog i J. Kreidlera. Nagra\u0111ivana je za skladbe izvo\u0111ene na me\u0111unarodnim festivalima (Sommer in Stuttgart, Aix-en-Provence, Mixtur Barcelona) i dvaput predstavljala Hrvatsku na ISCM Svjetskim danima glazbe (Kina, Portugal). Posebno je zainteresirana za interdisciplinarnu umjetnost i povezivanje likovne i glazbene umjetnosti. \u201eSkladba Blue Things<\/em><\/strong> prikaz je dijaloga \u010dovjeka i umjetne inteligencije. No u jednom trenutnu umjetna inteligencija preuzima glavnu ulogu i po\u010dinje nare\u0111ivati svira\u010dima \u0161to da rade. Sam razgovor zapo\u010dinje jednostavno: umjetna inteligencija dobila je zadatak napraviti listu ‘plavih stvari’. No dijalog odlazi vrlo daleko. Kako umjetna inteligencija zapravo ‘ne postoji’, na\u0161 svaki dijalog s ovim alatom zapravo je dijalog s nama samima. U toj u\u017eurbanosti dana\u0161njice sa samima sobom, ska\u010demo s teme na temu i ulazimo u kaos. Bombardirani smo informacijama i gubimo koncentraciju, \u0161to se nastojalo do\u010darati u ovoj skladbi.\u201c (H. Skljarov)<\/p>\n

Juraj Marko \u017derovnik <\/strong>(Rijeka, 1993.) diplomirao je klavir 2017. godine u klasi \u0110or\u0111a Stanettija, a kompoziciju 2018. u klasi Frane Para\u0107a. Akademsku godinu 2017.\/18. provodi u Karlsruheu. U kompoziciji se usavr\u0161avao na Akademiji za glasbo u Ljubljani Sudjelovao je na brojnim seminarima u Hrvatskoj i inozemstvu, te na festivalima kao \u0161to su Donaueschinger Musiktage, Gaudemaus Utrecht i dr. Skladbe mu izvode ansambli poput orkestra HNK-a Ivana pl. Zajca u Rijeci, puha\u010dkog kvinteta Slowind, Zagreba\u010dkog guda\u010dkog kvarteta, Cantus Ansambla, puha\u010dkog kvinteta Kalamos i Serious Ensemble Zagreb. Trenuta\u010dno djeluje kao asistent na Muzi\u010dkoj akademiji Sveu\u010dili\u0161ta Jurja Dobrile u Puli. \u201eSkladba Blue Trail<\/em><\/strong> za teremin i ansambl spada u niz mojih skladbi inspiriranih popularnom kulturom i drugim umjetnostima. Zami\u0161ljena je kao svojevrsna pjesma ili koncert za teremin uz pratnju ansambla. Teremin preuzima ulogu solista, koji je ve\u0107inu vremena suprotstavljen grupi. U ponekim slu\u010dajevima – kao primjerice na po\u010detku, teremin dobiva mnogo prostora za kretanje, dok je u sredi\u0161njem dijelu skladbe gotovo utopljen u zvu\u010dnoj masi.\u201c (J. M. \u017derovnik)<\/p>\n

Oleksandra (Sasha) Katsalap<\/strong> (Kijev, 2001.) ukrajinska je skladateljica, izvo\u0111a\u010dica i pijanistica. Nakon diplome iz klavira na konzervatoriju R. Glier<\/em> u Kijevu (2022.), zavr\u0161ila je dodiplomski studij kompozicije i klavira na Sveu\u010dili\u0161tu za glazbu u Baselu (2025.), gdje trenuta\u010dno poha\u0111a master<\/em> studij kompozicije pod mentorstvom Johannesa Kreidlera. Njezine su skladbe izvedene na me\u0111unarodnim festivalima kao \u0161to su Musica<\/em> (Strasbourg, 2024.), Contrasti<\/em> (Trento, 2024.) i Ukrajina Matters<\/em> (Z\u00fcrich, 2023.). Kao pijanistica posve\u0107ena je glazbi 20. i 21. stolje\u0107a te ukrajinskom repertoaru. Djeluje i kao organizatorica koncerata i radionica s dru\u0161tveno anga\u017eiranim fokusom. U skladbi On Memory<\/em><\/strong>, skladateljica publici izla\u017ee tijek vlastitih misli – imaginarno sje\u0107anje. Kroz niz verzija iste pri\u010de, koje se razlikuju u sitnim detaljima, otvara se pitanje istinitosti samog sje\u0107anja.\u201eDanas, 22. studenoga 2024., navr\u0161ava se to\u010dno 1000 dana od okupacije grada Berdianska. Ipak, ovo djelo nije o samom gradu, pa \u010dak ni o baki spomenutoj u videu, nego o samom fenomenu pam\u0107enja – pam\u0107enja koje je ukradeno, uni\u0161teno, zamijenjeno\u2026 izmi\u0161ljeno.\u201c Skladba je praizvedena 18. studenoga 2024. u Baselu.<\/p>\n

Skladba Daleke obale<\/em><\/strong> Thorwalda J\u00f8rgensena <\/strong>nastala je 2016. godine tijekom mirne \u0161etnje nizozemskom obalom. Oblikovali su je zvuk valova, galebovi u daljini i osje\u0107aj \u010de\u017enje za nepoznatim mjestima. Skladba bilje\u017ei trenutak kada se vrijeme \u010dini razapeto izme\u0111u sada\u0161njosti i sje\u0107anja, stvarnosti i ma\u0161te. Kori\u0161tenjem teremina, glasa i live loopinga<\/em>, autor stvara zvu\u010dni pejza\u017e: lebde\u0107e harmonije, fraze nalik dahu i titraju\u0107e tonove koji prizivaju vjetar i vodu. U svojoj sr\u017ei, Daleke obale<\/em> govore o razmi\u0161ljanju i udaljenosti, o nje\u017enoj nostalgiji za dalekim mjestima. Svaki loop<\/em> gradi val koji raste i povla\u010di se, dok pjevaju\u0107i ton teremina ocrtava obzor – fizi\u010dki i emocionalni. Iz osamljenog glasa postupno se razvija zbor odjeka – meditacija o ljepoti ti\u0161ine i prostora izvan na\u0161eg dohvata.<\/p>\n

Posebna zahvala Heleni Skljarov na pomo\u0107i i ustupljenom materijalu za bilje\u0161ke za ovaj koncert. <\/strong>[\/vc_column_text][\/toggle][\/toggles][\/vc_column][\/vc_row]\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

15. 11. 2025. | 19:30h | Kazali\u0161na dvorana<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":13244,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[54,63],"tags":[],"class_list":["post-13333","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-koncerti","category-music-mission-vision"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13333","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13333"}],"version-history":[{"count":14,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13333\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13468,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13333\/revisions\/13468"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/media\/13244"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13333"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13333"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.knap.hr\/centar\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13333"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}